〜le Bleu〜mint candy

今、テレビをみているところでした。

ところで、中国大使館。
大使館が今回の国からの支援物資についてモノ申すの会見。

物資を用意していたのに、日本側の対応が手間取って今日になったという押しつけがましい言い訳と
普通は、支援を受ける側が、搬入してくれるのが筋とかいいつつ
輸送のための石油とディーゼルオイル１万トンを要求していたそうです。

この石油不足の日本に、何言ってんだろうか。
ありがた迷惑とまでは言わないけれど、どういうつもりか。と思ってしまう。
こういう事をずけずけと当り前のように言いはなつのが、
思想の違いというものなのだろう。ずれてる。
・・・ちなみに、支援の際は、輸送費や輸送のための人員を、被災地側に要求するのが世界的に一般常識なのでしょうか。
そうであったら、すいません。私が世間知らず過ぎました。
ほんとうに、そうなの？・・・あたりめにたたりめだろう。それ。

国内のボランティアは、現地へ赴くガソリンや自分たちの御飯まで自費で準備していくのだそうだ。
行ってまで、迷惑をかけられない。そういうスタンスが日本人だ。
や。でもそうでしょう。それが常識的にそうでしょう。
。。。。というか、、、中国人て、やっぱりわからん。

よくし（やっぱり）、ちゅうごくじん。
残念だけど、同じアジア人であっても、私には到底理解は無理なのかも。
理解できなくていい。私は国際人じゃないから。

どんわんにむ。よくし、うりわんじゃ、どんわんにむ！

김동완, 日 지진피해 복구 2천만원 기부 “조용히 하려 했는데..”
[뉴스엔 이언혁 기자]

가수 김동완(33)이 일본 지진 피해 복구를 위한 기부 행렬에 동참했다.

소속사 라이브웍스컴퍼니 관계자는 21일 뉴스엔과의 통화에서 "김동완이 오늘 일본 지진 피해 구호 성금으로 대한적십자사에 2천만원을 기부했다"고 밝혔다.

김동완은 "큰 액수도 아닌데 조용히 하겠다"고 뒤늦게 소속사 측에 털어놓은 것으로 알려졌다. 김동완은 2010년 연평도 포격 사건 당시에도 1,200만원을 성금으로 내놓은 바 있다.

한편 김동완은 최근 이정재, 이정진, 윤상현, 김태우, 손호영 등과 함께 일본 지진 복구 기금 마련을 위해 자선활동에 나서기도 했다.

이언혁 leeuh@newsen.com

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キム・ドンワン、日地震被害復旧2千万ウォン寄付“静かにしようとしたが..”[ニュースエン二言ヒョク記者]

歌手キム・ドンワン(33)が日本地震被害復旧のための寄付行列に参加した。

所属会社ライブウォクスコムポニ関係者は21日ニュースエンとの通話で"キム・ドンワンが今日日本地震被害スローガン寄付で大韓赤十字社に2千万ウォンを寄付した"と明らかにした。

キム・ドンワンは"大きい金額でもないが静かにする"と一歩遅れて所属会社側に打ち明けたと分かった。 キム・ドンワンは2010年延坪島（ヨンピョンド）砲撃事件当時にも1,200万ウォンを寄付に出したことがある。

一方キム・ドンワンは最近イ・ジョンジェ、イ・ジョンジン、ユン・サンヒョン、キム・テウ、ソン・ホヨンなどと共に日本地震復旧基金用意のために慈善活動に出ることもした。

二言ヒョクleeuh＠newsen.com

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次々と公演中止になる中で、舞台を再度継続させたのださん。
野田地図のＨＰで、その真意が掲載されていたけれど。
思う事は沢山あると思う。
続けても、やめても、どちらを選んでも痛みは残る。
どちらを選択するか。
沢山の沢山の思いはあるとおもう。

私の中では、演劇は、基本、娯楽だ。
生きるためにぎりぎりになったとき、そういう享楽の部分が削られるのはいたしかたないこと。
それを見に行く余裕がある人はある程度の満たされた時間がある人なのだと思う。
それとは別に、舞台とはライブだ。生きているもの。その場限りのもの。
特に、野田さんの近年の舞台の場合、出演者が旬の人ばかりを長い時間拘束し、公演のための準備期間を経て開催されるわけで。
この期間のためだけに、その野田さんの意図をくんだ限られた役者が一部の観客だけのために繰り広げてくれる、とても贅沢なものであって・・・・。
もし、この時間が断ち消えれば、もう二度と。・・・再演されるためのブッキングすら難しいのではないかしら。
劇場も、以降リニューアルの時期に入る。その最後の野田劇だったのだもの。

そして野田地図は、ジャニーズのような、１か月のドームクラスのコンサートを打ち切りにさせてもびくともしないような、そんな堅強で巨大な組織でもない。
役者へペイするためだけでも、損害はかなりのものだろうとおもう。
もともと、マイクを使わない芸術演劇の類は、儲ける事とは程遠いものなのだ。
その尋常ではない努力から、全く割に合わないものだもの。
じゃにーずみたいな１発の大花火みたいな訳にいかない。
芸術性といい、規模といい。そのスタンスといい、、、全く違うものなのだもの。。。。

はああ・・・本当に身を切る選択だった事と思う。
ただ、わたしの分際では継続、中止・・・どちらが正しい方向なのか、その判断までは、不可能だ。
野田の信者としては複雑です。

すごく残念な記事をみた。。。。打ち切りなのか。。。コラムは掲載してほしかったけど、仕方ないです
ｰｰｰｰ
野田秀樹氏「アエラの姿勢不安」自ら連載打ち切り
スポーツ報知 3月28日(月)8時0分配信

劇作家・演出家で、俳優も務める野田秀樹氏（５５）が、週刊誌「ＡＥＲＡ（アエラ）」で連載していたコラム「ひつまぶし」を、２８日発売の４月４日号で自ら打ち切ることを明らかにしている。

　「突然ですが、最終回です」のタイトルで書かれたコラムでは、先週（２８日号）の同誌が「放射能がくる」という大きな文字とともに、防護マスクの写真を表紙で大きく掲載したことに反発。いたずらに読者の恐怖や不安を招いたことに強い疑問を抱き、連載を自分から辞めることを申し出たとしている。

　先週のコラムで野田氏は、危機をあおる報道に対して警鐘を鳴らし、国民がもっと冷静になるべきという、表紙とは正反対の持論をつづっていた。野田氏の関係者は「自らが書いたことが（雑誌の内容と）あまりにも異なっていたことから、これ以上、続けられないと考え（連載中止を）決めたようです」。

　対立する形で連載を辞めるが今後、ＡＥＲＡ側と闘うつもりはない。ただ、コラムの最後で野田氏は「直感的に覚えた、このアエラの『現実』に対する姿勢への不安が消えません。アエラという雑誌は何を目指しているのですか？」と疑問を投げかけている。

　２８日号に関しては、発売直後から出版元の朝日新聞出版に苦情が殺到。インターネット上などでも「不謹慎」などの批判がされたことから、同社はツイッターとホームページで「福島第１原発の事故の深刻さを伝える意図で写真や見出しを掲載しましたが、ご不快な思いをされた方には心よりお詫び申し上げます」との謝罪文を掲載していた。

　◆野田　秀樹（のだ・ひでき）１９５５年１２月２０日、長崎県生まれ。５５歳。５歳の時に東京に移り住む。東大法学部在学時に劇団「夢の遊眠社」を結成。８１年に中退。８３年、「野獣降臨」で岸田國士戯曲賞、８６年に紀伊國屋演劇賞、９０年には文化庁芸術祭賞を受賞。９２年、「夢の遊眠社」を解散。ロンドンに１年留学し、９３年に企画製作会社「ＮＯＤＡ・ＭＡＰ」を設立。０１年、東京・歌舞伎座の「野田版　研辰の討たれ」で歌舞伎を初演出。０９年、東京芸術劇場の初代芸術監督に就任する。

　

恐ろしい日でした。
私は上京するまで地面とは揺れるものそれほどに不確かで不安定で拠り所のないものなのだ。という定義を持たなかった。

自分が踏みしめるこの大地は不動であり、ゆるぎないもの。その思いを寸分たりとも疑わなかった。
生まれて18まで、地震に縁の無い土地で暮らしてきたからだろう。

東京にきて、初めて地面に杭を打たれた建築物が揺れることもあるのだと驚いた。
あの故郷の山を越えて以来、関東であれ、どこにいてもそれは突如訪れて、中枢に響く。


今回のそれは本当に辛辣で。・・・・もう、この1週間でどれほど涙を流したかしれない。

失う事。
心を失う。尊い命を失う。両親、兄弟、子供、家族。友達、恋人。大切な人たち。
そして、故郷。
心の中にずっと拠り所となる美しい憧憬。
遠く離れても、懐かしく、時に切望し、時に自分の心の中で寄りそう暖かく懐かしい場所。
自分がいつか帰る場所。
それらを、一瞬で多くの人から奪っていった。

直接災難にあった人も、故郷を遠く離れてその報道から受難した人も。
その痛みは、その痛みは。
その渦中に自分がいたなら、私は、耐えられるのだろうか。持ちこたえられるのだろうか。

地獄絵、焼け野原、そんな言葉しか浮かばないような、その全てを奪い去った波が引いた後の寒々しい場所。
全てを失った後が余りにもショックで。言葉もでなくて。
ただただ涙がでるばかりでした。

私にもできることをします。
どうぞ、どうぞ、残された被災された方々が、少しでも早く立ち直ってくださることを、心から祈っております。

今日、仕事を休んでどうしても行きたかった場所へ。
寒い一日。それでも東京は天気が良いのだけれど。。。寒かったな。少々風邪気味。

上野の国立博物館へ。大好きな場所。
今週末までの展覧会だったから、週末に芋を洗いに行くわけにいかない。
昼過ぎに出かけて、チケットを買って。今回、音声ガイドを付けて解説を聞いた

ところで、初めの絵画から、涙が滲んでしまって。
なんていう青を使う人なのだろう。暗闇の中の光。光が焔立つような祈る人々。

・・・そして、圧巻の薬師寺の壁画群。

敦煌を包む光と輪郭。影と建物の境界線が遥かの世界の事のようにぼやけて、かすんで。そして滲んで。
アンコールワット。月夜の中で静かに祈る僧侶の影

そして、、、西方浄土、須弥山（しゅみせん）。　
薬師寺では、仏像を本尊とせずに、この壁画群を本尊としており、
これを、絵身舎利（えしんしゃり）というのだそうだ。その正面に位置するこの絵。

あまりにも神々しく、荒涼とされど気高く、人を寄せ付けないその幻想的な世界の中へ、心が強い力で引き寄せられていく。
抜けるような空。凍てつく空気。世界中のどこよりも強い光。
初めて、わたしは発光する絵画というものを観たような気がします。
美術館の展示室のその奥で、静かに強く光る絵画。
あまりにも光度が高く。その絵がまぶしくて。心が騒いで仕方がない。

涙が後から後から流れてしまい、胸が痛くて、こみあげるものを押さえることができなくなりました。

本来ならば、寄贈された薬師寺の壁画としてあるもの。
ここ東京にいて、こんなに間近で見ることができるありがたさに、心から感謝したいと思います。
入魂された作品を、多くの人に見てもらいたいと思いました。

祈りと平和と。。。。全ての人たちの幸せと。長い長い、日本から悠久の過去にさかのぼる旅。自分たちのルーツのその先。
魂が入っている本物と呼べる絵画というものは、対峙することで作家の強く込められた思いを、自分の身に感じることができます。